Техническая поддержка boroddon@yandex.ru copyright by a-study.com all rights reserved
художники
живопись графика скульптура фотография
арт-справочники обзоры, интервью

Византийская живопись

Византийским называется искусство Восточной части Римской империи - той половины, которая в 395, по смерти императора Феодосия, окончательно отделилась от Западной, сохранившей Рим в качестве своей столицы. Восточная столица - Византий (Константинополь) - стала центром, где на протяжении ряда последующих веков развивались традиции раннехристианского искусства, которые после крещения германских племен составили основу искусства и на Западе. Таким образом, византийская живопись сыграла существенную роль, передав западному миру тематическое богатство христианской иконографии наряду с богатством пластических форм поздней античности. Мастера византийской мозаики украсили церкви Равенны, столицы короля остготов Теодориха. Они также создали мозаичные ансамбли на Сицилии для норманнских правителей; им же мы обязаны мозаиками с золотыми фонами в соборе Сан Марко в Венеции. Вместе с тем на Запад из Византии шел непрерывный поток евангелиариев и литургических книг, пластинок резной кости, эмалей и икон, давших решающий импульс искусству Западной Европы. В самой Византии, где до 1453 правили императоры Восточной Римской империи, шел совсем иной процесс - здесь живопись служила прославлению императора и государственной церкви. Византийская литургия и придворный церемониал отражали небесную иерархию. Изображение Христа и Богоматери не являлись, как на Западе, образами благочестия, предназначенными для культа; в них усматривали доказательства действительности событий, о которых рассказывало Писание. В глазах верующих византийцев наиболее древние иконы были не созданы рукой человека, но принесены на землю ангелами. Отсюда следовало, что эти образы не должны подвергаться изменениям, но, напротив, воспроизводиться со всей тщательностью. Для художников-монахов такое повторение первоначального образа было священным долгом. Поскольку иконы рассматривались в качестве отражения небесной реальности, византийская живопись тяготила к величественной строгости фигуры, часто непомерно удлиненные, размещенные на золоченом фоне, лишенном глубины и как бы нематериальном, также были лишены материальности и представлены в иератических позах. Лики с увеличенными глазами, словно созерцающие бесконечность, лишены выражения. Лишь иногда в немногочисленных книжных миниатюрах и фресках обнаруживаются повествовательные черты, и отражается унаследованное от античности чувство природы. Взятие в 1453 Константинополя турками и падение под напором Оттоманской империи других частей Восточной Римской империи (Морея, Трапезунд и т.д.) вовсе не означали конца византийской живописи. Она лишь удалилась в монастыри, где монахи старались сберечь воплощение своей веры, которое больше, чем когда-либо прежде, стало священным искусством. Во всех странах православного христианства - Сербии, Болгарии, Греции т России - византийская живопись дожила до наших дней в формах, сложившихся в ХII-ХIII вв. Эти страны дали жизнь особой форме византийского искусства, полностью лишенной национального своеобразия и чуждой развития. Именно в увековечении давно определившихся священных форм заключена тайна этого искусства, до сих пор сохраняющего свое неотразимое обояние.

Rambler's Top100